“我住江之头，君住江之尾；彼此情无限，共饮一江水”。澜湄流域的六国是亲密友好的邻邦，地缘相接、人缘相亲、文缘相通，在山水相连的国家与区域之间，印染、编织、刺绣的手工技艺串联起了浓浓的情谊。来自泰、老、缅、越、柬五国的手艺人共赴云南民族大学澜湄非遗工坊，他们以手工技艺为载体，以“染织绣”为主题，展开文化、艺术的学习、互鉴与交流活动，用指尖的技艺传播艺术的力量。

在研讨和工艺实践交流活动中，国内外知名教授围绕传统染织技艺、服饰设计的审美与结构为主题，为学员们带来了精彩绝伦的学术讲座。云南艺术学院陈劲松教授以“蓝染、蜡染、扎染、蓝印花布、火草纺织”为例，结合其丰富的田野经历，为大家讲述了传统染织技艺的传承、发展与创新路径。他指出，随着现代纺织工业的推进，传统染织技艺面临巨大的生存挑战,传统染织工艺生产的日用产品已逐渐淡出人们日常生活的视线。许多传统染织技艺成为非物质文化遗产保护的重要组成部分，保护和振兴传统工艺已经成为社会共识。

泰国国立乌汶大学纺织研究学者Sitthichai Smanchat诗提猜.萨曼查教授，以“从本地到全球：天然染料和生态纺织品”为主题，讲述了传统的印染与纺织技艺。他列举了来自泰国清迈竹村的SANGDA PANSIT女士，作为天然染料大师的先驱，她恢复了用当地天然染料手工编织棉织物的古老传统。萨曼查教授认为这种设计灵感源于自然，不仅与人文理念相结合，可持续性也是该国艺术家们保持生态纺织品一脉相承的标准。有趣的是，肮脏之物如何变废为宝，转变成美好的视觉审美之物？他提到水牛粪便就是一种天然染料，但需要运用芳香植物才能解决动物粪便气味难闻的问题。通过了解这些产品，不仅可以看到其本身所承载的手工技艺，也可以从不同的视角了解到泰国当地农民的生活方式。讲座中萨曼查向学员们介绍了七位手艺高超的天然植物染料大师，用他们的经验来分享技艺并传递印染的魅力。

现代服装艺术如何复兴被遗忘的服装制作技艺，并将图案、剪裁和材料进行结合？东华大学的王朝辉教授将迪奥为案例进行了生动的解析，以迪奥不同时期服装结构的演变为主线，向学员们讲述了迪奥新造型的美学和结构特点。她提到，“在20世纪初，像保罗·波雷这样的设计师，将东方艺术和文化融入到他们的服装中，尤其是和服袖子的广泛采用，也正因如此，和服袖子开始出现在西方服装中。和服袖子的肩部线条自然舒适，袖子是宽松的款式，即腋下有更多的余量。迪奥在造型上追求窄圆肩，但也强调袖子健美的设计风格。因此，在套筒结构上有许多创新。”

此次活动由湄公河五国的20余名手工艺人及国内外专家组成，将开展为期10天的研讨和工艺实践交流活动。澜湄非遗工坊以艺术作为媒介和纽带，用指尖的技艺讲好各国手艺人之间互助共进的生动故事，这对于促进区域内国家非物质文化遗产保护传承及交流合作，建立澜湄国际区域内传统手工艺的保护与传承有所助益。